Fathom Mage (Magic the Gathering)

Hola a todos!
Una vez más vengo a explicaros cómo he hecho un cosplay xD. Esta vez le toca a Fathom Mage.

Tengo que reconocer que con este cosplay se me fue la cabeza y mucho. Estaba viendo las imágenes de Magic y cuando me encontré con esta fue como... "voy a hacer cosplay de esto". Empecé muy poco después, casi sin pensar si era capaz de hacerlo o no. Posiblemente por eso puedo decir que es de los cosplays con los que más he aprendido, con los que más me he atrevido... y, en conclusión, me he dado cuenta de que no es tan malo hacer un cosplay sin pensar demasiado.
A veces pensamos mucho si podremos hacer algo o no y al final no lo hacemos por miedo, pero aquí estoy yo, con esta locura de cosplay, y hecho jaja.
Como siempre, vayamos por partes:
NOTA: Si haces click en las imágenes puedes verlas más grandes

FALDA
Es la parte más fácil de todo el cosplay. La falda está hecha de una tela de tipo gasa algo tupida, pero con una transparencia muy bonita. No tiene mucho misterio, es un rectángulo de tela con una cinturilla de goma para que se adapte a mi cuerpo. Está cortada de modo que parezca rota y los bordes están quemados para evitar que se deshilache. (Quemados?? qué dice esta mujer??) Sí,
quemados a mechero, con muchísimo cuidado. No quería que tuviera costuras y aprendí la técnica poco antes de hacerla así que... ¿por qué no probar?
NOTA: si vais a quemar los bordes de una tela probad primero en un retal, no vaya a ser que arda el mundo. Esta técnica no funciona con todos los tipos de tela.
Encima la falda lleva unas piezas granate que hice con una tela que tenía por casa. La tela tiene unos pequeños motivos que parecen flores que le da un toque muy bonito :)
El adorno de escamas que lleva la falda es un cinturón de escamas de gomaeva de cuatro tonos de verde distinto, el cinturón va cosido a la parte granate de la falda y tiene como base una pieza de esa tela.


PELUCA

En realidad la peluca no tiene demasiado trabajo. Está peinada con el pelo recogido a los lados con un recogido bastante sencillo: un mechón hacia atrás sujeta el resto del pelo para dejar la cara despejada. Los adornos del pelo son más escamas verdes (que me sobraron del cinturón xD) pegadas a unos ganchitos de estos metálicos que usan en las peluquerías.





MAQUILLAJE

Esta parte para mí ha sido de las más difíciles de todo el cosplay. Si me sigues habitualmente sabrás que soy una negada con el maquillaje desde que nací.
Nunca antes había hecho nada con bodypaint, la verdad. Todas las manchas moradas del cuerpo están hechas con pintura corporal marca Aquacolor (que se puede comprar en muchísimos sitios, yo la encontré en una tienda de disfraces de un centro comercial jaja). ¿Cómo hice la formita de las manchas? Pues bien, me hice una plantilla para no tener que dibujarlas una a una. No puedo maquillarme yo sola y no quería que a quien le tocase tuviera que ponerse a dibujar manchitas, así que me hice una plantilla con un método cutresencillísimo.
La plantilla está hecha con la típica funda de plástico para guardar folios que tenemos todos en casa. La abrí y dibujé encima las formas, la recorté (ojo al recortarlo, hay que llevar muchísimo cuidado porque es un plástico muy endeble y puede romperse con facilidad, dejad espacio entre los agujeros porque el plástico puede rajarse y fusionar agujeros) y ya está, esa es la plantilla. La plantilla sirve para la espalda, los brazos y básicamente todo, porque como tiene formas de diferentes tamaños es tan fácil como colocarla con los agujeros que más te convengan según el tamaño de las manchas que quieras en la zona del cuerpo en cuestión. Aunque al final las de los brazos fueron a ojo para no marearse demasiado.
Durante el evento el maquillaje corrió a cargo de House Dorelli Cosplay, que a partir de ahora va a convertirse en mi maquillador oficial por motivos evidentes xD
El maquillaje de la cara es otra historia. No voy a hacer una súper explicación del mismo porque la verdad es que todo lo que hice fue más por intuición que porque supiera cómo hacerlo. Llevo una base de mi tono de piel y matizadores (como se llamen) para resaltar luces y sombras de la cara, los ojos tienen eyeliner y sombra de ojos, sin más. Las líneas azules están hechas con una
barra de maquillaje de estas de maquillaje infantil de color azul (sí, así de cutre soy) el maquillaje lo apliqué con un bastoncillo para controlar mejor el trazo. Sobre la línea de maquillaje azul hay sombra de ojos azul claro brillante (tiene un poco de purpurina) para matizar el color. Las cejas están tapadas y pintadas del color más parecido de la peluca que pude (todavía tengo que practicar un poco más lo de tapar el color de las cejas). El segundo día las líneas azules las hicimos con bodypaint porque me tiré diez minutos enteros bajo la ducha intentando que se borraran y aun así no se fueron del todo (cosa que no estuvo tan mal, así las aprovechamos al día siguiente jaja)
Os pongo fotos y si tenéis duda siempre se puede preguntar jaja.


PECHERA

Bueno, muchos me han preguntado ya sobre la pechera, así que intentaré explicarlo lo más detalladamente posible (aunque tampoco tiene tantísimo como parece).
La pechera es una sola pieza que deja la espalda y los costados completamente al aire. Está hecha de worbla y cosbla. El proceso está muy detallado en mi página de facebook.
Tengo que decir que todas las piezas de armadura de este cosplay son súper ligeras, lo que hace que sea muy cómodo de llevar :)

En un inicio hice un molde para el pecho con una pelota de corcho de un tamaño más o menos decente, y de ahí añadí las piezas que suben hasta los hombros. Es importante moldearlas desde el principio para que vayan cogiendo la forma de tu cuerpo (digo en los hombros).
Después de eso el trabajo es realmente sencillo: dibujar y cortar las escamas una a una, calentarlas y pegarlas a la base. Lo bueno del cosbla es que es adhesivo por ambos lados y el pegamento que tiene es TAN FUERTE que una vez frío es imposible despegarlo. ¡Así que cuidado!, si lo pegas mal despégalo antes de que se enfríe o todo será un terrible sufrimiento T_T
La pintura tiene tres tonos de verde distintos: una base de verde oscuro brillante, ese mismo verde mezclado con negro para remarcar las sombras y un verde más clarito para remarcar las luces. Es un proceso bastante sencillo: primero das el color general, después marcas las zonas de sombra (donde se montan unas escamas sobre otras) y una vez tengas eso claro pintas las zonas de luz, que en mi caso son las puntitas y el centro de las escamas.
Hay fotos de los procesos pasito a pasito, como siempre, en mi página de facebook.
Antes he dicho que era muy importante moldear la forma desde el principio. Eso es lo que hizo que la pechera no se moviera de su sitio en absoluto aun sin llevar los enganches. Puedo saltar con ella, bailar con ella... prácticamente de todo!! Y todo porque está bien amoldada a mi cuerpo. Las sujeciones que lleva a la espalda en el cruzado que podéis ver están colocadas simplemente para que al agacharme no se caiga.


HOMBRERA

La hombrera tiene una base de gomaeva de 5mm hecha con un patrón estilo "mariposa" que encontré por ahí y que tenía las pinzas perfectas para la forma base que quería. Es la única pieza de armadura del cosplay que no lleva cosbla (la empecé antes de tenerlo xD).
Sobre la pieza base hay otras dos piezas de gomaeva fina normal con el mismo patrón, pero con los bordes recortados para dar la forma que buscaba.

Los "pinchos" (por llamarlos de alguna manera) están hechos con una base de lo más extraña: aros de sujetador rotos. Sí, amigos, los cosplayers somos seres que buscan ahorrar por encima de todas las cosas, y cuando empecé a hacer la hombrera se me rompió el aro de un sujetador y pensé... "tiene la curvatura perfecta". Además son algo flexibles, por lo que me iba de perlas jaja.
La base está recubierta con jumping clay, funnygumi, pasta de gomaeva o el nombre por el que quiera que conozcáis este material. Era la primera vez que lo usaba y la verdad es que me ha gustado mucho. Es muy fácil de moldear y muy agradecido; no me costó nada darle esas formas irregulares que tiene el diseño imitando el coral.
El resto de adornos de la hombrera están hechos con silicona de pistola de termofusible. No es la mejor forma de hacerlo, pero sí una muy barata jajaja.
La pintura fue un verdadero dolor de cabeza. Estuve durante muchísimo tiempo dándole vueltas a una terrible pregunta: "¿De qué maldito color es todo eso?". La ilustración tiene una paleta de colores infinita, y en la imagen original era coral, naranja, amarillo, morado, blanco... todo a la vez y ninguno de ellos ¿¿Cómo narices podía hacer eso??
Al final tuve la INMENSA suerte de que me recomendaran un tipo de pintura llamado Medium Perlado, que da un efecto perla/nácar/brillante a la pintura con la que lo mezcles. Así pinté todas las piezas de estos colores (hombrera, brazales y protectores de la cadera) haciendo diferentes mezclas de colores hasta un total de 6 mezclas diferentes. Hay naranja, coral, coral amarillento, coral rosado, morado... y todo con este precioso efecto perlado. Las piezas tienen todos los colores algo mezclados, pues intentaba imitar un poco el color desigual de la ilustración y de los corales y las perlas (muy submarino todo jajaja)
Tal vez os preguntéis ¿Por qué sólo una hombrera? Si os fijáis en la ilustración el personaje sólo se ve de perfil, por lo que es imposible saber si lleva dos o no. Al final en estos cosplays en los que sólo existe una única imagen hay que echarle (nunca mejor dicho) imaginación. En mi opinión estéticamente quedaba más bonito una sola hombrera, dos me parecía demasiado recargado para un personaje que, aun llevando armadura, tiene una apariencia tan delicada. Por eso sólo una, jaja.
Sin embargo el hacer sólo una hombrera fue un gran dolor de cabeza. ¿Cómo narices la sujeto?
¿Cómo la coloco para que no se caiga y para que no se descoloque al moverme? ¿Cómo lo hago sin que se vea TODA la sujeción por encima de las otras piezas?
Hice muchísimos experimentos al respecto y al final la que me pareció mejor solución: la hombrera va sujetada por una sola tira (de cuerda, porque me pareció acorde con la estética) que pasa por debajo del brazo, debajo de la pechera y la hombrera queda por encima de la pechera. De ese modo la hombrera queda algo "encajada" en la pechera y no se cae, la sujeción sólo se ve por la espalda, se adapta perfectamente a mis movimientos sin descolocarse y además ES COMODÍSIMO. Llevé el cosplay dos días enteros y apenas sentía ni la cuerda ni la hombrera, fue genial :)


BRAZALES

Tienen un refuerzo base de cosbla y el resto está hecho de gomaeva, a excepción de los detalles pequeños hechos de silicona (otra vez). Están divididos en tres secciones: en la parte que va sobre las manos tiene una capa de cosbla y otra de gomaeva + los detalles. La parte central tiene el cosbla, dos capas de gomaeva + detalles y la última parte pues... otra más de gomaeva jaja.
Para hacer la espiral de los brazales utilicé una técnica que aprendí en el colegio: hay que dibujar y recortar la espiral en el material que vayas a utilizar y cuando la montes sobre la base hay que ir poniendo (en mi caso cachos de cosbla) topes para ir levantándola hasta la altura que te apeteza, cada vez los topes tienen que ser más altos. De este modo la espiral queda hueca por dentro a excepción de estas "columnitas" y ayuda a que la pieza pese menos. Por desgracia no tengo fotos de este proceso T_T.
La pintura es con la misma técnica que la hombrera y que los protectores de la cadera

PROTECTORES DE LA CADERA

Es (creo) la pieza más fácil de todas, porque apenas tiene una ligera curvatura. La base de refuerzo es

de cosbla (que creo que es la mejor utilidad, pues no sirve para copiar detalles, así que pongo los detalles encima) y todos los adornos van en gomaeva y silicona. También tiene tres alturas diferentes para dar las distintas formas de la pieza. También es la pieza más adornada, porque es muy irregular, pero yo quería que además de irregular fuera bonita, y eso es lo que salió, jaja.

Como consejo si vais a utilizar cosbla con gomaeva: haced el método "sandwich". La gomaeva es muy porosa y por lo tanto no agarra bien. Yo en estas piezas no usé ese método y le di cosbla sólo por un lado y tarde LA VIDA en que se pegara y mis dedos sufrieron bastante el calor. Eso sí, como os he dicho antes: una vez se ha pegado el adhesivo es tan fuerte que no hay manera de despegarlo. xD
Como este ha sido el cosplay de los experimentos, también probé algo nuevo con la imprimación.
Todas las piezas fueron imprimadas con una capa de imprimación en spray que encontré en el Leroy Merlin de color blanco. No tenía guesso ni esas cosas que mucha gente utiliza con el worbla, pero no hizo falta!! Con una capa de esa imprimación (dos en algunas zonas más difíciles) la superficie quedó perfectamente lisa y lista para pintar! Mucho más cómodo que tener que ponerse a lijar, en mi opinión, y mucho más rápido jaja.

Y... como siempre, un par de fotos del resultado final!
Ya sabéis, si alguna cosa no ha quedado clara no dudes en preguntarme!

La trenza esa que se ve por ahí es de mi propio pelo, pero pensamos que no quedaba demasiado mal, así que en vez de guardarla la dejamos a la vista xD

Como se puede ver aquí, puedo levantar los brazos sin que la hombrera se descoloque, por lo que podía moverme con (casi) total naturalidad.